高端礼品、经典藏品 启功亲传弟子李传波红竹画《咏竹诗三首》竹报平安 步步高升

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作品描述

历代人一直有着浓厚的竹子情结，"东坡肉"的始作俑者东坡先生居然有"宁可食无肉，不可居无竹"之句，而竹痴、竹仙板桥先生更是几乎家喻户晓。竹和松、梅、菊等自然形象，在文化和艺术中，具有了符号象征意义。

竹子的象征意义：

竹子在的文化中，是有骨气、有气节、坚贞的象征，同样也象征着生命的弹性、精神的真理，历代多少仁人志士常赞美竹、咏竹、画竹、写竹，它们有着虚心亮节、潇洒挺拔的君子风度，世人常用竹来寄托自己的情感或以竹的品质为自己品格的发展方向。

竹子的四大经典文化内涵：

1.竹子四季常青象征着顽强的生命、青春永驻;

2.竹子空心代表虚怀若谷的品格;

3.竹子枝弯而不折，是柔中有刚的做人原则;

4.竹子生而有节、竹节必露则是高风亮节的象征。

人最早的竹情节可以追溯到魏晋时期，之后，竹子从一种文化意义演变到了一种民俗的意象，竹子与人们的关系更加密切。那么竹子有哪些延伸含义呢?

竹子的延伸含义：

1.“竹报平安”常用来祝福平安吉祥、大吉大利;

2.“步步高升”常用来祝福职位高升、人生富贵;

3.在画中，竹与梅花、喜鹊画在一起，更有爱情长久、幸福美满的美好寓意。

红竹画的由来：

据说，苏东坡青年时期，对画竹情有独钟。其画作造诣也到了出神入化的境界。一次与师生聚会时，大家以画会友，约定每人画一幅共同的题材——竹。只见大家纷纷苦思冥想，铺纸动笔。大多数人都是按照传统的水墨画画出一幅幅墨竹，而现场的苏东坡却不屑为之。他标新立异拿出朱砂作画料，且画出来的竹子无节，这令在场师友大惑不解，皆问：“你见过红色竹子吗?”苏东坡却反问：“你们画竹都用墨画黑竹，难道你们见过黑色的竹子吗?”大家顿时无言以对。苏东坡以朱砂画竹，体现了他不拘传统、对艺术的独特见解和豪迈情怀。目前我国多处公园以“红竹画”为主题，成为游客最喜欢观赏的文化景点之一。

红竹画收藏四大亮点：

1.红竹画作品题材新颖，藏品不落俗套;

2.红竹画作品内涵丰富，展现藏家高雅品味;

3.投资回报率高，能实现家庭资产的增值保值。李传波书画作品在近年来拍卖市场表现不俗，极具升值潜力;

4、这幅“红竹画”题材作品《咏竹诗三首》的作者是“启功体书法”的衣钵传人、启功的大弟子李传波，名家的收藏，可世代相传、记载家族辉煌，是家族文化身份的象征。

左侧咏竹诗句出自唐代诗人刘禹锡《令狐相公见示赠竹二十韵仍命继和》，原文如下：

高人必爱竹，寄兴良有以。峻节可临戎，虚心宜待士。

众芳信妍媚，威凤难栖止。遂于鼙鼓间，移植东南美。

封以梁国土，浇之浚泉水。得地色不移，凌空势方起。

新青排故叶，馀纷笼疏理。犹复隔墙藩，何因出尘滓。

兹辰去前蔽，永日劳瞪视。槭槭林已成，荧荧玉相似。

规摹起心匠，洗涤在颐指。曲直既了然，孤高何卓尔。

垂梢覆内屏，迸笋侵前戺。妓席拂云鬓，宾阶荫珠履。

抱琴恣闲玩，执卷堪斜倚。露下悬明珰，风来韵清徵。

坚贞贯四候，标格殊百卉。岁晚当自知，繁华岂云比。

古诗无赠竹，高唱从此始。一听清瑶音，峥然长在耳。

中间咏竹诗句出处：唐代诗人杜甫的《竹》，原文如下：

绿竹半含箨，新梢才出墙。

色侵书帙晚，隐过酒罅凉。

雨洗娟娟净，风吹细细香。

但令无剪伐，会见拂云长。

右侧咏竹诗句出自方志敏1935年创作的《咏竹》，原文如下：

雪压竹头低，低下欲沾泥，

 一轮红日起，依旧与天齐。

艺术家简介

李传波，何许人也？

李传波，号东山墨人，年过五十，近年来总是被业内同行称为：“启功体书法第一人。”然而他自己不以为是，宁愿自称：当代启功体书法艺术的积极追求者。追问原因，他表情肃穆的说：启功先生创立的书体博大精深，深受人民喜爱，钻研习练者数不胜数，谁敢称之第一。

李传波现为世界知名国礼书画家，北京影视研修学院客座教授，传统文化促进会理事，国窖1573品牌战略顾问，中艺名（北京）书画院副院长，易从网签约书法家。

李传波的书法人生

受家庭为书香门第的影响，李传波自幼喜爱中华书法。1979年入伍，在中越自卫反击战的硝烟中感悟了许多人生哲理，退伍后一心钻研书法艺术。在领悟千古笔墨，垂思历史负重的基础上，李传波先生执著地游走于情系梦绕的墨林翰海之中。书法上，在字的意态风神中增添了诸多情趣，情感投入，语势的把握准确，字的长短、大小、轻重、断续、重音、停连、节奏，结合诗境来品味。其字里行间顿生时空感、运动感和广阔的视觉想象，一世如流水，不停不止的情境悄然浮现在眼前。

其书法形态婀娜多姿，美观大方，作为艺术，其想象空间极为丰富，既可表现形态美又可表现神意美。 纵观其作，法度谨严，从容蕴藉，笔力轻健，提、按、顿、挫清晰分明，骨气晴朗峻拔。作品在形式上求内蕴、求高雅、求品味，在内容与尺寸的搭配上，注意整篇内容的完整，力求每一讲作品都是一件完美的艺术品。

李传波受教于著名书法家启功

李传波在1990年-1998年拜师于爱新觉罗启功先生门下，是启功的大弟子。 他既博采众家之长，又醉心发展启功体书法。经过不懈的苦心专研，形成了神似启体又颇有独创的书体，秀丽挺拔之间极具韵律乐感之美，深得国内外书画藏家的好评。 是当代启体书法的代表人物，其书法作品无时无刻不透着一种正气一种俊秀韵意。

书如其人，李传波受教于启功先生，学到的不仅是一种书法技巧，更多的是一种书法艺术的内涵、为人处事的人格魅力、以及对艺术人生境界追求的一种心得和感悟。 因此，李传波传承的不仅是“启体”的书法技巧，更多的是传承了启功先生的人格魅力以及对书画艺术的态度和感悟，把书画艺术升华到更高的境界，把书画艺术的魅力发扬广大。

收藏李传波书法作品增值潜力大

资深藏家们都知道一个这样的道理，收藏名家的弟子或名人之后的书画家作品增值潜力大。的确从其老师的艺术适诣就能看出其弟子的未来发展高度。其老师的基础上不断开拓创新，终于在其老师的基础上自成一格的。这样的艺术家能成为与其师并驾其驱的大家。在名人之后也同样道理，因为其身世的传承有续也被市场广泛追捧。

李传波继承和发展了恩师启功创立的“启体”，对启功体书法的传承、发展、传播做出了巨大贡献。所以李传波书法价格与日俱增，有其特定的缘由，而不再仅仅是恩师启功耀眼光环下的一位入室弟子，更是一位青出于蓝而胜于蓝的当代启功体书法大家。李传波曾多次对外公开感谢恩师启功生前对他的教诲和悉心指导，并始终遵守恩师启功遗志，将启功体书法艺术能够发扬光大，代代相传。

李传波的书法作品在艺术品投资市场具有较好的投资前景，呈现出保值增值的强劲势头，瞭望整个艺术品投资市场，李传波的书法造诣突出，作品魅力独特，升值空间大，增长态势强，具有很高的收藏投资潜质。

李传波先生近年的书画作品展和拍卖成交记录：

2013年11月21日，李传波先生个人书画全国巡回展试展在广东东莞隆重举行并取得圆满成功!

2013年12月07日北京瀚海拍卖，拍卖作品尺寸178*96cm，成交价格230000元;

2013年12月30日北京九歌拍卖，拍卖作品尺寸178*96cm，成交价格260000元;

2014年3月22日北京荣宝拍卖，拍卖作品尺寸136*68cm，成交价格201600元;

2016年6月29日，李传波书画展登陆重庆并取得圆满成功!

2018年1月18日，李传波书画展亮相珠海并取得圆满成功!

2019年4月13日，在美国纽约—联合国1号大厦，李传波被第三届中美品牌战略论坛组织委员会推举为“世界知名国礼书画家”。

保真承诺

1、所有在售的作品均为本站收藏现货，实物拍摄，一物一图。每幅作品都有其唯一性，您可通过多幅比对的方式发觉画家的动笔和用色习性做出自己的判断。

2、在售的每一幅作品都经过专业鉴定师的鉴定，在字画性质处明确标注有“手绘原稿”、“手绘仿品”的字样。“手绘原稿”为画家真迹原稿，全部来源于书画家本人，永久保真，假一赔十！

装裱说明

保存方法

画具有怕热、怕光、怕湿、怕霉和怕虫咬的“五怕”特征。要收藏保护好字画必须把握好四个方法：

一、要避光、因字画一般都以纸、绢等为载体，阳光中的紫外线会使纸、绢的纤维变质或泛黄、褪色、发脆，造成字画的损坏，从而缩短字画的寿命。所以，字画应放置于避光、阴凉、干燥和清洁的地方妥善保管。

二、要去尘、字画收藏前，最好掸去字画表面的灰尘，防止把灰尘卷进字画，也要防止轴头中引起发霉或污染和虫蛀。对于绢本的字画尤应注意，灰尘落在绢缝里，一定要耐心把它清除，否则一遇潮气，字画的寿命就会缩短。此外，灰尘中潜伏着人眼看不到的虫卵，在温、湿度适宜时就变成成虫，日后便会蛀咬字画。因此，字画不应该一挂数年，因为挂的过程，就是缓慢风化、变质、褪色和损伤的过程。

三、要防潮、一是要选择不潮湿的墙壁张挂，并要在室内避开有水蒸气的地方，预防平时的湿气附在字画上;二是当雨季到来之前，应暂时将裸露的字画收藏起来，梅雨季过后，及时选晴朗、干燥的天气，将字画逐一展开或张挂，以便在通风中驱散潮气。

四、要密封、者最好能把字画用牛皮纸包裹好放入密封性能好的箱子或柜子里，同时在箱角处放上樟脑块等驱虫用品，以防虫蛀。再放入吸水性能好的土纸，则可保字画安然无恙，延长字画寿命。

悬挂流程

出于安全美观考虑，希望您收到货装裱后，请专业的安装师傅帮您安装，并按照说明进行操作，如果遇到任何问题，请及时与我们联系，我们尽快帮您解决问题。

画框尽量悬挂在高于儿童触摸到的位置，以免坠落，造成不必要的伤害;墙面打孔的时候，请检查墙内是否有电源线等线源，防上意外，挂画下面最好不要放物品，避免画框意外脱落造成损失。