古代书法的传承与传播

古代书法的传承与传播。从古代到现代的书法艺术传承与传播过程中，文字的书写者———书法家们起着十分重要的作用，是书法传播过程的第一步也是最关键的一步，书法内容的创作、书法风格形式的呈现都取决于书法家的技巧、修养，书法家不仅决定了书法作品多样的风格形态，同时也把握着书法信息的泛化范围和受众面积。

当时的传播手法也是极为简单，多以临摹、拓印、刻贴等复制手段来使书法作品得以交流和传承，以题石、题碑、题屏、匾额等手段向民间传达书法艺术的美，借用文字、文学、宗教、政治等来促进书法交流。但是由于经济、文化信息传播不发达，书法家必须以相对稳定的自然存在物如绢、纸、青铜器、石碑等作为媒介来保存、传播、延续书法，这样书法传播的范围是极其有限和单一的，与现代的书法传播活动是不可同日而语的。

学习书法有关的方法、技巧和风格必须通过师传的方式，书法领域师徒授受的习惯早已根深蒂固，人们津津乐道笔法流传的世系，煞有介事的谈到笔法的“中绝”，在这样的社会背景下，传统书法的传承有着其特殊性。唐张怀瓘在其《六体书论》中云：夫经是圣文，尚传而不秘;书是妙迹，乃秘而不传。秘而不传的目的主要是防止书法的秘诀外泄，维护“亲授”的传统。由此可见在古代除了“亲授”在民间书法的学习、交流、传播是很困难的。

与其他艺术不同的是，从书法的发生到它的高度成熟，都与实用书写紧密联系在一起。今天我们所能见到的公元五世纪以前的书法作品，都是实用性书件。记载中，公元五世纪以前的书法作品中，有可能为观赏目的而创作的，只是偶尔一见。对日常书写的依赖是书法立足的基点，也是它与其他民族书法的根本区别之一。

世界上各民族文字的书写，都会随同发展出一种审美意识，在这种审美意识的影响下，产生对书写加以美化的要求，于是逐渐形成一种装饰性的书写风格，并由此发展出一种具有浓厚装饰趣味和图绘性质的书法艺术，汉字书法史上也出现过对装饰性的追求，甲骨文和青铜器铭文中便有种种迹象，但人们始终没有离开日常书写来发展自己的审美意识。因此，对装饰性的追求一直是文字书写中的一条支流，在这条支流中，有的作品表现出浓厚的图案意味，如鸟书、虫书等，但它们始终无法影响到书法的深层性质。日常书写带来了风格的多样性、随意性，这使书法的形式构成获得了不可穷尽的形态变化，而这些变化最终都有可能成为某种精神生活的载体，这是装饰性书法永远都不可能做到的。

古代书法艺术的传播主要是以书法家现场即兴书写、玩家收藏鉴赏、墓志石碑以及民间的一些契约、文书等为主要的传播媒介。因政治、经济、文化等因素，书法传播被文人士大夫所专有，儿乎形成了宫廷文人书法，在民间书法艺术很难传播。书法作为一种艺术的创作，需要长期的技术上的准备，而书法艺术和日常书写的基础训练完全重合，每一位未来的书法家和他的同伴一样，都要学习这个时代通行的书法学习方法、技巧和风格，包括从执笔姿势、范本到书写节奏等所有细节，作为成为书法家，创作未来伟大作品的第一步。

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