齐白石作品价值所在

齐白石作品价值所在：齐白石先生可谓是中国画坛上一朵永不凋零的奇葩，给国画带来了很大的贡献。同时宣传了悠久的历史文化，不同时期齐白石先生分别用不同的风格来展现不可逾越的历史鸿沟。下面来详细谈下画坛上的奇迹--齐白石先生的画。

不久前，齐白石《山水十二条屏》回湘展出引起轰动，业内对它的估价最高已经达到了15亿元。而每每论及近现代绘画，齐白石都是不得不提及的一个人。半个世纪以来，无论是美术史学界的专家还是收藏家，对白石老人的作品无比青睐。在他的作品走入市场后，更成为当今艺术品市场的风向标。齐白石的作品缘何得到市场如此高的认可呢?

艺术研究院美术研究所华天雪分析，这件作品在学术界叫“传说中的《山水十二条屏》”，据我所知，它是今天能够流传下来的惟一一幅这么大尺幅的齐白石山水画。相比于山水画，我们更熟悉齐白石的花鸟画。其实，他的山水画是他所有题材作品中成熟最早的，在他还没来北京时，他的山水画就已经很有名了。徐悲鸿认识齐白石后做的第一件事，就是帮齐白石出一本山水画集。这套山水画《诗书画印》已经达到全面成熟，如果选一幅齐白石的山水画写进美术史，我觉得就应该是这一幅。

齐白石研究专家郎绍君则认为，这《山水十二条屏》把远游印象、写生画稿、前人模式(如金农画远景荷花)和居北京后的创作经验熔于一炉，构图简洁，境界新奇，有浓郁的现实生活气息;画法则集勾勒与泼墨为一体，间有鲜艳的着色。可以说，这套条屏具有总结性，很大程度上标志了齐白石山水画的成熟。据介绍，其一是抛却“四王”桎梏下的山水程式，进入“一洗凡尘万事空”的真山真水创作境界;其二是白石老人游历大江南北的“五出五归”后，对山水创作升华后的集大成者。

著名画家、美术理论家梁照堂告诉笔者，黄宾虹与齐白石曾被称为“北齐南黄”，都分别被冠以“人民艺术家”之称号，在美术界具有崇高的地位。回顾两位巨匠大师的艺术之路，不难发现，黄宾虹与齐白石的艺术均发端于传统文化的诗、书、画、印，并将文化的内在精神在画中发挥得淋漓尽致，是艺术成就高迈的画画家及文人画画家。然而，两人对艺术的追求却不尽相同，黄宾虹追求“曲高和寡”，而齐白石则偏于“雅俗共赏”。下面请欣赏一些现代国画作品：

现代国画欣赏一：石宾虹四尺竖幅山水画作品《云里烟村画里滩》

石宾虹四尺竖幅山水画作品《云里烟村画里滩》

作品赏析： 石宾虹先生的画作多以写意山水为主。高山白云、苍松古院，都是其画中的灵魂所在，其画风洒脱自然，不拘一格，立意深刻，再辅以配画诗，往往使人生出一种身在画中之感，或使人流连，或发人深省。

《云里烟村画里滩 看时容易画时难》这幅作品，一个小村庄依山而建，片片白云萦绕在山谷之中 ，庄前溪流潺潺流淌，仿若世外桃源之景色。这样的一副美景，却乏人欣赏共鸣，遂题下“早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”的感叹，这也正突出了作者对于写意山水的创作执着和强烈的热爱。

现代国画欣赏二：国家一级美术师张天成山水画作品《东风吹放满庭花》

国家一级美术师张天成山水画作品《东风吹放满庭花》

作品描述：张天成作画继承传统、融汇中西、深入生活、反映时代，把艺术的最深刻的美质，植根于祖国文化的故土之中。

张天成作品“采天地雄深之气，写山水天成之美”，给人以身临其境的艺术享受。他追求宋画的精密逼真与西方写实的融合贯通，以严谨显示雄深天籁，以精微突出博大气势，获得佳评如潮。作品体现了现实主义、人文精神与文化底蕴的融汇结合，既表现了祖国山河的雄风大气，又充满了诗情画意之美感。

他的作品，以写实而抒情的手法，表达了一个意境高远的天地。体现了民族传统和时代精神，表现了泱泱中华大国的气派。他的作品属于我们这个伟大民族和伟大时代，他的艺术风格在我国美术界产生日益广泛的影响。

现代国画欣赏三：沈兆祥四尺横幅山水画作品《故山多在画屏中》

沈兆祥四尺横幅山水画作品《故山多在画屏中》

以上是简单的介绍了齐老的作品，并附上最具有收藏价值的现代国画欣赏，画一直是艺术的的象征。更多国画欣赏请直接登陆易从字画进行赏析。

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